Analýza seriálu Roar: Slabé tempo a antologický formát

Většina kritik seriálu „Roar“ se zaměřuje na jeho zaměření na ženské postavy, ale míjí se podstatou. Hlavní problém tkví v epizodické struktuře a tempu vyprávění. Každá epizoda představuje zajímavý koncept, ale nedokáže ho dostatečně rozvinout na celou epizodu. Dlouhé, zbytečné scény plné postav reagujících zmateně na své okolí odvádějí pozornost od hlavního děje. Zkondenzování těchto alegorií do jednoho či dvou filmů by mohlo vytvořit bizarní, lynchovský zážitek, potenciálně smysluplnější díky koncentrované metaforické hustotě. Tento přístup by mohl vést k působivější a zábavnější prezentaci. Soustředěnější formát by umožnil metaforické váze rezonovat, spíše než být rozředěna napříč několika epizodami.

Nealegorické vyprávění, jako epizoda s Alison Brie, ukazuje potenciál seriálu, když se oprostí od těžkopádné symboliky. Tato epizoda, bez metafor, představila přímočarý příběh, který byl poutavý a uzavřený. Je pozoruhodné, že to byla jediná epizoda z prvních pěti, kterou nebylo nutné přetočit a která by mohla samostatně fungovat jako úspěšný krátký film. To zdůrazňuje schopnost seriálu vytvářet poutavé příběhy, když není zatížen nadměrným alegorickým obsahem.

Samotný antologický formát představuje značnou překážku. Neustálé představování a následné opouštění postav brání rozvoji emočního pouta. Prchavá povaha každého příběhu brání divákům ve vytváření smysluplných vztahů s postavami, což v konečném důsledku snižuje dopad jejich individuálních cest. Celovečerní filmy poskytují potřebný prostor pro rozvoj postav a narativní oblouky, což z nich činí vhodnější médium pro komplexní témata zkoumaná v seriálu „Roar“.

Epizody navíc často trpí problémy s tempem. S výjimkou epizody s Brie, která by mohla mít delší stopáž, se zbývající čtyři zdály zbytečně natažené. Mnohé mohly být efektivně zkráceny na 20minutové segmenty pro poutavější divácký zážitek. Úspornější střih by zvýšil dopad příběhů a udržel diváckou pozornost.